第七十章 文化现象

    这一天的经历，使得沈万三对于现在李唐王朝的社会状况，有了更多感性的认识。三件事情，都代表了这几年朝廷的发展状态和百姓的心态变化。

    这些都对他今后制定更贴近实际情况的发展策略，起到了巨大的作用。

    接下来，每隔一两天，沈万三自己或者和李承乾一起又去了很多的地方。皇家歌剧院看大型歌舞、歌剧，话剧院看话剧，博物馆看文物，图书馆购买各种图书等等活动，沈万三都是乐此不疲。

    其中新的大型歌舞剧霓裳羽衣舞，是沈万三和琳达最喜欢的，已经看过两次还不过瘾。而话剧‘义商’更是引起了他的强烈共鸣，这个话剧出现快两年时间了，据说是一个大儒写的，只是具体是谁，无人得知。

    人艺话剧团得到的这个剧本，就是通过匿名邮寄的方式被送到他们这里。而剧本的内容，讲的是战国时期，作为秦国敌国的魏国的白家商贾、巨贾，支持商鞅变法使秦国变强的一系列故事。

    这个剧本着重刻画了当时的历史大势，不同的国与国、人与人的复杂关系，人物内心性格，甚至是精神上的追求等等，都是非常得独到，出神入化。

    所以所有人都判断，能写出这个剧本的人，一定是一位非常有学术素养的大儒，才能把握住那个时期的主要脉络，最突出的事件与各种人物的闪光点。通过这些人来反应一个重要的历史时期，以及对现在李唐王朝和百姓的现实意义。

    而这个神秘的作者也说明了自己这么做的原因，他很喜欢看话剧，并且佩服人艺所有演员的敬业、专业精神。只是之前他们演绎的话剧，他都觉得在思想上缺了点什么，总是不能让他尽兴，所以他才写了这本话剧，就是希望人艺话剧团能把他所想要表达的内容，呈现给所有观众，引起人们的思考。

    而他自己已经看过几回‘义商’的演出，整体上非常得满意。

    话剧院不只是演出话剧，每个月定期还有其他形式的演出，相声和小品是最受欢迎的演出形式。创作的内容非常贴近百姓的实际生活，所以通过哈哈一乐以后，百姓更能产生共鸣。

    现在，很多的餐馆、茶楼都有相声的表演，一边欣赏着好笑又有一定寓意的相声，一边享受着美食或者香气四溢的茶水，已经是现在很多人享受休闲生活的方式之一了。

    在歌剧院也有很多更具地方特色的剧种在上演，只是受欢迎的程度有所不同。这点和话剧院一样，优胜劣汰，良性竞争。真正好的艺术表现形式，都被保留下来，并发扬光大。

    而一个很受百姓欢迎，确没有进入过话剧院的表演形式，就是评书。

    原因就是评书的发展一出现就达到了很高的地步，那时话剧院还没有建设好呢。百姓们已经习惯了自己听评书的方式，评书也已经被大部分的百姓所接受，已经没有必要再去话剧院来提升自己的影响力了。

    下一个类似的艺术形式，大家最看好的就是相声，这也是一个生命力顽强的表演形式。只要有两个人，或者一个人都可以演出，表演场地更是随意，只要有个能站人的空地，就可以演出，这点和评书非常得像。

    这些从业人员，全靠一张嘴吃饭，只要你有真本事，能吸引百姓愿意拿出一点时间来听你白话，你就能生存。如果你的能力更强一些，改善提高自己的生活质量，更是轻而易举。

    现在这些新出现的艺术表演形式，生命力最长盛的就是评书。原因很简单，评书只要听一次尽兴的，你永远想听下回分解，除非这部评书讲完，即使这样，还是有很多人意犹未尽。

    这点和相声等表演形式有很大的不同，相声等都是一个个小的独立故事构成，听完也就完了。

    这点能和评书竞争，或者说是互补的关系的，现在只有话剧。评书可以把书上的内容用自己的表演方式，把死的文字讲活演活，更多的还是讲活。

    而话剧就弥补了评书一个人表演的缺陷，更多的把剧本的内容用现实的人物扮演，加上适当的道具，给观众视觉的冲击。只是话剧有个局限，那就是很多靠想象力想出的桥段，话剧就没办法表现了。

    话剧的这个缺点，又被评书给一定程度弥补上了，所以才说这两者是有一定互补关系的。

    这两者最大的区别，评书把一个剧本从头到尾一点不拉的全部讲演出来，而话剧则是选择那些戏剧冲突最强烈或者高潮的部分情节来演绎。

    所以，... -->>
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